| Type de document : | Ouvrage |
| Titre : | Fashion Spaces |
| Auteurs : | Vesma K MCQUILLAN, Auteur |
| Editeur : | Amsterdam : FRAME PUBLISHERS, 2020 |
| Langues | Anglais |
| Format : | 160 p. |
| ISBN/ISSN/EAN : | 978-94-92311-48-1 |
| Mots-clés : |
Nom Commun ARCHITECTURE ; BOUTIQUE EPHEMERE ; CONCEPT STORE ; CONSOMMATEUR ; CREATEUR ; CULTURE ; DEFILE DE MODE ; INFLUENCE ; POINT DE VENTE ; RESEAU SOCIAL |
| Résumé : |
Social media has brought a new type of space into the world of fashion retail. When architecture and fashion meet in the creation of ephemeral spaces for the immediate presentation of new collections, for example, these temporary but real spaces are brought into the realm of the everlasting digital space as they are shared and re-shared on platforms like Instagram. Fashion spaces can best be defined, then, as a co-created, ever changing and prevailing metaspaces where the dialogue amongst designers, consumers and industry leaders continues well after the real space has vanished. Can these fashion spaces have a bigger impact on consumers than real-time experience of space? How may the dialogues developing within and as result of fashion spaces influence physical retail design? Can designers use fashion spaces as sites for new cultural production? These are but some of the questions tackled by Fashion Spaces, A Theoretical View. The book is created via a practice-oriented approach to academic teaching and research, through the collaboration of academics, students and the retail industry. (Note de l'éditeur)
Les médias sociaux ont introduit un nouveau type d'espace dans le monde de la vente au détail de la mode. Lorsque l'architecture et la mode se rencontrent dans la création d'espaces éphémères pour la présentation immédiate de nouvelles collections, par exemple, ces espaces temporaires mais réels entrent dans le domaine de l'espace numérique éternel car ils sont partagés et re-partagés sur des plateformes comme Instagram. Les espaces de la mode peuvent donc être définis comme des méta-espaces co-créés, en constante évolution et dominants, où le dialogue entre les créateurs, les consommateurs et les leaders du secteur se poursuit bien après la disparition de l'espace réel. Ces espaces de mode peuvent-ils avoir un impact plus important sur les consommateurs que l'expérience en temps réel de l'espace ? Comment les dialogues qui se développent à l'intérieur et à la suite des espaces de mode peuvent-ils influencer la conception des magasins physiques ? Les designers peuvent-ils utiliser les espaces de mode comme sites pour une nouvelle production culturelle ? Ce ne sont là que quelques-unes des questions abordées dans Fashion Spaces, A Theoretical View. Ce livre a été créé à partir d'une approche pratique de l'enseignement et de la recherche universitaires, grâce à la collaboration d'universitaires, d'étudiants et du secteur de la vente au détail. |
Exemplaires (1)
| Cote | Support | Localisation | Section | Disponibilité |
|---|---|---|---|---|
| 1.5 - 9057 | Ouvrage | Bibliothèque IFM | 1.5 Distribution | Disponible |
